Francesco Maria Gallo è un artista eclettico, una figura che racchiude in sé il cantautore, il compositore e l'autore televisivo, ma soprattutto un visionario che ha saputo trasformare la tradizione letteraria in un linguaggio musicale moderno e potente. Il suo percorso artistico è un esempio di come l'opera rock possa ancora essere un mezzo straordinario per riflettere sulla condizione umana e sui grandi temi della contemporaneità. Due opere in particolare, “Inferno” (2021) e “Orlando Opera Rock” (2023), mettono in luce la profondità creativa e l'ambizione di Gallo.

  
Inferno (2021): il viaggio rock nei gironi danteschi
Durante i difficili mesi della pandemia del 2021, Francesco Maria Gallo ha dato vita a Inferno , un'opera rock ispirata alla Divina Commedia di Dante Alighieri. Pubblicato dall'etichetta SanLucaSound in formato digitale, CD e vinile, Inferno è una rilettura musicale della prima cantica dantesca, un viaggio oscuro e affascinante nei meandri dei peccati umani.

Analisi Musicale
L'opera di Gallo è intrisa di sonorità che fondono il rock classico con accenti sinfonici, creando un'atmosfera drammatica e potente. Le chitarre elettriche graffianti e le linee di basso pulsanti, unite alla ritmica incalzante della batteria, costruiscono un suono che ricorda le grandi opere rock degli anni '70, ma con una produzione moderna e raffinata.

Il concept di Inferno si sviluppa attraverso brani che esplorano i gironi danteschi con una narrazione musicale avvolgente. La voce di Gallo, profonda e teatrale, è l'anima del progetto: interpreta con intensità i dannati, le loro sofferenze e le loro passioni perdute. La scelta di alternare momenti aggressivi e sezioni più melodiche rispecchia il dinamismo della poesia dantesca, trasformando il viaggio ultraterreno in un'esperienza sensoriale e riflessiva.

Il contributo dei musicisti, tra cui spiccano Ricky Portera alla chitarra e Pier Mingotti al basso, dona a Inferno una solidità tecnica e un'anima autenticamente rock. La produzione di Renato Droghetti arricchisce l'opera con arrangiamenti orchestrali che amplificano la portata epica del viaggio.

Orlando Opera Rock (2023): il viaggio nell'umanità attraverso i secoli
Con Orlando Opera Rock , Francesco Maria Gallo esplora un altro grande classico della letteratura: il “Orlando” di Virginia Woolf. Questa reinterpretazione in chiave musicale affronta temi universali come il tempo, la guerra e l'identità, partendo dalla disperazione di Maria Maddalena dopo l'omicidio di Cristo, fino a toccare eventi tragici contemporanei come il conflitto in Ucraina, l'oppressione del popolo palestinese e l'inquinamento ambientale.

Un Rock Progressivo di Denuncia
Se Inferno rappresenta un viaggio nelle profondità della danza, Orlando Opera Rock è un affresco storico e sociale. Musicalmente, Gallo si muove con naturalezza nel territorio del rock progressivo , genere che valorizza le sue capacità compositive e la sua inclinazione narrativa. Il disco è ricco di cambi di tempo, suite articolate e una strumentazione che alterna momenti di potenza elettrica a passaggi più eterei e riflessivi.

I testi di Orlando sono una critica feroce e poetica alla storia dell'umanità, un lamento per le vittime della violenza e dell'intolleranza. La voce di Gallo, a tratti rabbiosa ea tratti dolente, riesce a trasmettere la disperazione e l'urgenza di un mondo in crisi. La partecipazione di artisti come Pietro Posani alla chitarra e Simona Rae , dalla voce potente ed evocativa, aggiunge sfumature che ricordano i fasti del rock teatrale di band come i Genesis oi King Crimson .

Una Collaborazione di Eccellenze
Francesco Maria Gallo si avvale di una squadra di musicisti d'eccezione che contribuiscono ad elevare il valore artistico delle sue opere:

Ricky Portera : storico chitarrista di Lucio Dalla . 
Pier Mingotti : bassista noto per le collaborazioni con Loredana Bertè . 
Pietro Posani : giovane talento della sei corde, al fianco di Patty Pravo .
Stefano “Perez” Peretto : batterista con esperienze accanto ai Musici di Francesco Guccini .
Simona Rae : interprete dalla vocalità potente, considerata l'erede femminile di Demetrio Stratos .
Renato Droghetti : pianista e direttore artistico delle opere di Gallo.

Il Futuro di Francesco Maria Gallo: Tra Produzioni e Bollywood
Oltre ai suoi lavori personali, Gallo è un apprezzato direttore artistico. Di recente ha prodotto la cantautrice americana Angela Jardina con il singolo “Sacrilegious” e l'artista italiana Lucrezia Mattioni (in arte Louvree ) con il brano “Il Valzer delle Paure” , in uscita il 20 dicembre 2024. Angela Jardina è una cantautrice americana di Houston, Texas, che fonde rock alternativo, indie e dark pop. Influenzata da artisti come PJ Harvey e Siouxsie Sioux, esplora temi di ribellione e introspezione con una voce profonda e testi provocatori. Nel 2023, sotto la direzione artistica di Francesco Maria Gallo, pubblica il singolo “Sacrilegious”, un brano potente che segna una svolta nella sua carriera internazionale.

Louvree, all’anagrafe Lucrezia Mattioni, è una giovane cantautrice italiana che si muove tra pop contemporaneo e indie. Ispirata da artiste come Elisa e Florence Welch, racconta con delicatezza temi come le paure e l’auto-scoperta. Il suo singolo “Il Valzer delle Paure”, prodotto da Francesco Maria Gallo, uscirà il 20 dicembre 2024, presentando una ballata evocativa che esplora le ansie della società moderna.
Due talenti unici, due stili diversi, uniti dalla capacità di trasformare le emozioni in musica sotto la guida artistica di Francesco Maria Gallo.

Un nuovo capitolo si apre con la collaborazione con il regista indiano Lakesh Kaza per la colonna sonora di un film in uscita nel 2025. Con questo ingaggio, Gallo entra ufficialmente nel mondo di Bollywood , un traguardo che testimonia la sua capacità di spaziare tra generi e cultura.

Francesco Maria Gallo rappresenta una delle voci più audaci della musica contemporanea italiana. 
Con Inferno e Orlando Opera Rock , ha dimostrato come l'opera rock possa essere ancora un veicolo potente per riflessioni profonde e necessarie. La sua capacità di mescolare letteratura, musica e critica sociale fa di lui un artista indispensabile per comprendere le inquietudini del nostro tempo.